نصائح مفيدة

كلية الموسيقى على الانترنت

Pin
Send
Share
Send
Send


لماذا تحتاج إلى "إطلاق النار" الموسيقى ، كتبت بالفعل هنا. وإذا كنت تنوي التطوير كموسيقي ، فلا يمكنك الاستغناء عن هذه التجربة لأسباب عديدة. على سبيل المثال ، إذا لم تتمكن من العثور على ملاحظات قطعة ما ، فقد تحتاج إلى إزالتها وتسجيلها على الملاحظات. ومع ذلك ، من دون الاستعداد اللازم ، لا يمكنك القيام بذلك.

أول شيء تحتاجه في النسخ هو الصبر ، لأن عملية نسخ الموسيقى الصوتية إلى الملاحظات يمكن أن تكون طويلة جدًا (أحيانًا قد يستغرق تسجيل 16 إجراء ساعة أو أكثر).

ما هي المعرفة اللازمة لإزالة؟

إن معرفة نظرية الموسيقى أمر مرغوب فيه للغاية ، حيث سيساعدك ذلك بشكل أكثر وضوحًا على فهم الملاحظات التي يؤديها المؤدي على الأرجح وأفضل طريقة لإصلاحها. يجب أن تكون قادرًا أيضًا على تسجيل الإيقاعات بشكل صحيح وتحديد حجم النموذج ودرجاته اللونية وهيكله.

استخدم القائمة التالية لمراقبة أنشطة فن النسخ الخاصة بك:
1.استخدم البرامج للمساعدة في إبطاء الموسيقى (أفضلها هو نسخ!)

كقاعدة عامة ، في مثل هذه البرامج ، يمكنك تحديد جزء واحد وتكراره عدد لا حصر له من المرات. يمكنك أيضًا إبطاء وتيرة التشغيل دون تغيير درجة الصوت ، والتي قد تكون مطلوبة لتسجيل الأجزاء السريعة أو الضيقة بشكل خاص. في الواقع ، يمكنك حتى تحديد ملاحظة واحدة فقط والاستماع إليها حتى تحدد طولها. هذا يمكن أن تقدم لك كثيرا في البداية.
2. استخدام محرري المذكرات (Finale ، Sibelius ، Guitar pro)

سيؤدي ذلك إلى تفريغ ذاكرتك ، ويمكنك التركيز فقط على هذه العملية. حدد العنصر الذي تريد تحديده (على سبيل المثال ، الإيقاع) وإصلاحه ، ثم حدد العنصر التالي وما إلى ذلك.

نظرًا لأنك ستقع في أخطاء وتكتب خيارات نسخ مختلفة ، فسيسمح لك استخدام المحررين الموسيقيين بإجراء تغييرات بسهولة على النص الموسيقي وإنشاء عدة إصدارات مختلفة.
3. ممارسة في مكان هادئ.

الكتابة هي عملية كثيفة الاستخدام للموارد ، لذا فإن أي انحرافات تبطئ وتتداخل مع العمل المنسق للسمع والوعي. تحتاج التركيز الأقصى للعمل الناجح.
4. استخدام سماعات الرأس

يساعد استخدام سماعات الرأس في الحالات التي لا يمكنك فيها ، لأي سبب من الأسباب ، تحديد ما يقوم به المؤدي في أي جزء (قد يكون السبب هو الكثافة المفرطة للنسيج ، وجودة المعلومات ، وسرعة اللعبة الزائدة ، وما إلى ذلك)
5. إعداد أداة للتسجيل.

تنشأ بعض المشاكل بسبب حقيقة أن نظام التسجيل لا يتطابق مع النظام الحقيقي. في كثير من الأحيان ، تستخدم العديد من المجموعات توليفات غير قياسية أو منخفضة (خاصة في الموسيقى الثقيلة) ، لذا قبل البدء في التصوير ، تأكد من تحديد المفتاح بشكل صحيح. هناك العديد من المعايير لتحديد الدرجة اللونية. كقاعدة عامة ، كلها فردية ، ولكن يمكن استخدام ما يلي كتوصيات عامة:

تشير أي مفاتيح غير ملائمة (Ebm و Abm وما إلى ذلك) غالبًا إلى انخفاض درجة الصوت (باستثناء أنماط موسيقى الجاز)

يمكن لعازفي الجيتار ومشغلات الجهير تحديد درجة الصوت بواسطة أقل شباك للإشارة والإصبع ، وكذلك صوت الأوتار المفتوحة.

يمكنك أيضا مشاهدة الفيديو من الحفل.
6. استخدام نفس الصوت والآثار

من الأسهل بكثير التقاط جزء باستخدام نفس الصوت كما في التسجيل. على الأرجح ، سيكون من الصعب للغاية إزالة أجزاء الجيتار من التشويه ، واللعب على صوت واضح.

كما تطور السمع timbre.
7. تبادل لاطلاق النار في شظايا صغيرة ، وزيادة طولها تدريجيا.

من الأسهل بكثير اتخاذ مقياس واحد أو حتى نصف قياس من فترة كاملة. وبالتالي ، يمكنك تسجيل المزيد من الموسيقى في فترة زمنية أقصر. هذا يرجع إلى حقيقة أن ذاكرتك الموسيقية في هذه الحالة تستخدم إلى الحد الأدنى ، وأنك تتحرك بشكل أسرع.
8. خذ فترات راحة

من المهم جدًا أخذ استراحة لمدة 10 دقائق كل 45-50 دقيقة. استغل هذا الوقت للراحة ، وإعطاء أذنيك وعقلك

لماذا يستحق صنع الأغاني عن طريق الأذن

تم النشر في 01/13/2010 بواسطة sMiles

العديد من عازفي الجيتار ، بدء التدريب على الجيتار ، يعزفون أغاني الفنانين المفضلين لديهم فقط على تابلوهات الفيديو والبرامج التعليمية. لا حرج في ذلك ، ولكن بعد ذلك تنشأ لحظة عندما يبدو أنك توقفت عن التطور ، وبغض النظر عن عدد الأغاني التي تدرسها ، فأنت لا تزال قائمة.

يبدو أن التقدم إلى الأمام أمر صعب للغاية ، ولكن هناك طريقة واحدة فعالة. ما عليك سوى وضع الكتب التي تحتوي على علامات التبويب على الجانب ، وتشغيل تسجيلات الفنانين المفضلين لديك والبدء في تصويرها عن طريق الأذن. هذا ليس سهلاً كما يبدو للوهلة الأولى ، ولكن إذا بذلت مجهودًا بسيطًا ، فسوف يؤتي ثماره جيدًا.

فما هي مزايا تشغيل الأغاني عن طريق الأذن؟

  • هذا معترف به من قبل العديد من ناشري الكتب والناسخ الشهير ، علامات التبويب الخاصة بهم ليست مثالية دائمًا. وهي لا تعكس دائمًا بدقة قرارات الأصابع المستخدمة في التكوين الأصلي. من الممكن أن يكون الإصدار الخاص بك من أغنية اللقطات هو الصوت الأصلي بنسبة 100٪.
  • لتتعلم كيف تطلق النار بشكل جيد ، يجب أن يكون لديك قدر معين من المعرفة في نظرية الموسيقى. لذلك سيكون حافز إضافي للانخراط في النظرية. خذ كتابين وقراءة قبل النوم ، سيكون من الأسهل تحديد تسلسل الحبال ، وربما يمكنك التنبؤ بالتعديلات.
  • عن طريق تصوير الأغاني ، أنت تطوير السمع الخاصة بك. الموسيقي بدون سماع هو نفسه المترجم الذي لا يعرف اللغة. لتطوير السمع ، هناك العديد من الدورات الصوتية المختلفة. ولكن إذا لم يكن لديك متسع من الوقت ، فيمكنك فقط بدء التدريب على السمع من خلال تصوير نغمات أغاني بسيطة.
  • ارتجال. إن القول بأن القدرة على الارتقاء جيدًا أمر ضروري للموسيقي الحديث لا يعني شيئًا. لتطوير مهارات الارتجال الخاصة بك يتطلب الكثير من الوقت والجهد. أحد مكونات التدريب هو دائمًا تحليل ارتجال الموسيقيين الآخرين. ليس من الضروري أن تتعلم الارتجال على لوحة الموسيقى أو الموسيقى. إذا قرأت السيرة الذاتية لمايلز ديفيس ، فستتذكر بالتأكيد اللحظات التي يتحدث فيها مايلز عن رحلاته إلى حفلات تشارلي باركر وكيف استمع إلى لعبته. في ذلك الوقت ، لم تكن هناك طريقة لمشاهدة الفيديو من الحفل على يوتيوب أو تسجيله على الهاتف ، لذلك كان على الشباب مايلز حفظ أكثر اللحظات إثارة للاهتمام. تخيل فقط أنه لم يصوّر الإرتجال بواسطة الأذن فحسب ، بل حفظه أيضًا. في وقت لاحق ، كانت بمثابة نقطة انطلاق لالارتجال الخاصة بهم من مايلز ديفيس. إذا وجدت صعوبة في تعلم ارتجال عازفي الجيتار ، فحاول التبديل إلى أدوات أخرى ، على سبيل المثال ، قم بإطلاق النار على أجزاء من عازفي البوق أو عازف الساكسفون في موسيقى البوب ​​، وعادة ما يكونون غير متحمسين للغاية هناك.
  • الحبال. هذا هو واحد من المكونات الرئيسية لأي دورة تدريبية على الغيتار ، واحدة من أهم مهارات الغيتار. ستساعدك معرفة الكثير من الحبال على اللعب بحرية من الورقة ، أو التقاط أغاني غير مألوفة. للبدء في صنع الأغاني عن طريق الأذن ، تكون معرفة الحبال الأساسية كافية ، ثم مجرد ممارسة. بالتدريج ، سوف تتعلم إطلاق النار ليس فقط على ثلاثيات ، ولكن أيضًا على الحبال بأربعة أصوات أو أكثر. ميزة أخرى عند اختيار الحبال للأغنية عن طريق الأذن هي أنه يمكنك استخدامها لمعرفة موقع الملاحظات على لوحة الفريتس ، لأنه سيكون عليك دراسة إصدارات مختلفة من نفس الحبال وتكوينها الموسيقي. باستمرار تجديد مفردات الحبال الخاصة بك ، سوف تكون قادرة على أداء الأغاني الجديدة التي تعرفها بالفعل. على سبيل المثال ، استمع إلى ألبومات Van Halen الأولى ، فهو يعزف على أوتار بسيطة معروفة لملايين عازفي الجيتار حول العالم ، لكن إدي يستخدم النداءات في أجزائه (هذا الموضوع يستحق مقالة منفصلة).
  • من خلال الاستماع إلى الأغاني ، تتعلم التحليل والتعرف أنماط إيقاعية بشكل مستقل ، هذا له تأثير إيجابي على تربية الإحساس بالإيقاع. من خلال تصوير الأغاني ، يمكنك تجديد أمتعتك بإيقاعات متنوعة ، من موسيقى الروك إلى موسيقى الجاز والموسيقى اللاتينية. عندما تقوم بتشغيل أغاني الموسيقيين الآخرين ، فإنك تسمع ما يحتويه تسجيلاتهم ويحاولون تكرارها ، كما أنه يساعدك على الصوت بشكل متساوٍ.
  • تشكل الحبال والإيقاعات أهم عنصر في أي أغنية - ترتيبات. إذا كنت لا تدرس في مدرسة للموسيقى ، فإن المواقع أو الأغاني المماثلة للموسيقيين الآخرين فقط هي التي يمكنها مساعدتك في الحصول على المعرفة بشأن الترتيب. هذه مادة ممتازة للتدريب ، حاول فقط بعد إزالة جزء من عازف الجيتار ، للتفكير في سبب اختيار هذا الوتر المحدد في التسلسل ولماذا هذا النداء بالضبط ، وكيف ولماذا تغير الأغنية المفاتيح وكيف يتم بناء التعديلات ...

أنت بصنع موسيقى لموسيقيين آخرين ، فأنت لا تتعلم فقط تشغيل أغانيهم ، ولكن أيضًا تعد نفسك لقاعدة مؤلفاتك الخاصة. يمكن وضع موهبة الملحن فيك منذ الطفولة وقد تحتاج إلى تناول الأداة. لكن إذا لم تقع في نسبة 2-3٪ من الموسيقيين الموهوبين ، فلا تشعر بالإحباط ، هذا يعني أنه عليك فقط أن تعمل أكثر من ذلك بقليل ، لكن لا توجد أهداف غير قابلة للتحقيق. لذا قم بتشغيل التسجيلات التي تريدها ، وأمسك بالجيتار واذهب!

كيفية "جعل الموسيقى" - 12 قواعد

  • المؤلف: دينيس شوفاروف
  • 20 ديسمبر 2011
  • تنمية السمع ، solfeggio
  • تدوين ، تنمية السمع ، وتناول الطعام
  • 3 تعليقات

لماذا تحتاج إلى "إطلاق النار" الموسيقى ، كتبت بالفعل هنا. وإذا كنت تنوي التطوير كموسيقي ، فلا يمكنك الاستغناء عن هذه التجربة لأسباب عديدة. على سبيل المثال ، إذا لم تتمكن من العثور على ملاحظات قطعة ما ، فقد تحتاج إلى إزالتها وتسجيلها على الملاحظات. ومع ذلك ، من دون الاستعداد اللازم ، لا يمكنك القيام بذلك.

أول شيء تحتاجه في النسخ هو الصبر ، لأن عملية نسخ الموسيقى الصوتية إلى الملاحظات يمكن أن تكون طويلة جدًا (أحيانًا قد يستغرق تسجيل 16 إجراء ساعة أو أكثر).

ما هي المعرفة اللازمة لإزالة؟

إن معرفة نظرية الموسيقى أمر مرغوب فيه للغاية ، حيث سيساعدك ذلك بشكل أكثر وضوحًا على فهم الملاحظات التي يؤديها المؤدي على الأرجح وأفضل طريقة لإصلاحها. يجب أن تكون قادرًا أيضًا على تسجيل الإيقاعات بشكل صحيح وتحديد حجم النموذج ودرجاته اللونية وهيكله.

استخدم القائمة التالية لمراقبة أنشطة فن النسخ الخاصة بك:

1. استخدم البرامج للمساعدة في إبطاء الموسيقى (أفضلها هو Transcribe!)

كقاعدة عامة ، في مثل هذه البرامج ، يمكنك تحديد جزء واحد وتكراره عدد لا حصر له من المرات. يمكنك أيضًا إبطاء وتيرة التشغيل دون تغيير درجة الصوت ، والتي قد تكون مطلوبة لتسجيل الأجزاء السريعة أو الضيقة بشكل خاص. في الواقع ، يمكنك حتى تحديد ملاحظة واحدة فقط والاستماع إليها حتى تحدد طولها. هذا يمكن أن تقدم لك كثيرا في البداية.

2. استخدم برامج تحرير الموسيقى (Finale ، Sibelius ، Guitar pro)

سيؤدي ذلك إلى تفريغ ذاكرتك ، ويمكنك التركيز فقط على هذه العملية. حدد العنصر الذي تريد تحديده (على سبيل المثال ، الإيقاع) وإصلاحه ، ثم حدد العنصر التالي وما إلى ذلك.

نظرًا لأنك ستقع في أخطاء وتكتب خيارات نسخ مختلفة ، فسيسمح لك استخدام المحررين الموسيقيين بإجراء تغييرات بسهولة على النص الموسيقي وإنشاء عدة إصدارات مختلفة.

5. إعداد أداة للتسجيل.

تنشأ بعض المشاكل بسبب حقيقة أن نظام التسجيل لا يتطابق مع النظام الحقيقي. في كثير من الأحيان ، تستخدم العديد من المجموعات ضبطًا غير قياسي أو مخفض (خاصة في الموسيقى الثقيلة) ، لذا قبل البدء في التصوير ، تأكد من أنك قد حددت المفتاح بشكل صحيح. هناك العديد من المعايير لتحديد الدرجة اللونية. كقاعدة عامة ، كلها فردية ، ولكن يمكن استخدام ما يلي كتوصيات عامة:

تشير أي مفاتيح غير ملائمة (Ebm و Abm وما إلى ذلك) غالبًا إلى انخفاض درجة الصوت (باستثناء أنماط موسيقى الجاز)

يمكن لعازفي الجيتار ومشغلات الجهير تحديد درجة الصوت بواسطة أقل شباك للإشارة والإصبع ، وكذلك صوت الأوتار المفتوحة.

يمكنك أيضا مشاهدة الفيديو من الحفل.

1. ماذا تعني عبارة "صناعة الموسيقى"؟

سنتحدث عن طريقة تسمح لك بتشغيل أو تسجيل قطعة أو جزء منها على الورق ، مع وجود سجل متاح فقط - على سبيل المثال ، على قرص مضغوط. بادئ ذي بدء ، فإننا نعني الموسيقى غير الكلاسيكية ، كما من السهل العثور على ورقة الموسيقى للموسيقى الكلاسيكية.

بالإضافة إلى ذلك ، من الموسيقيين الكلاسيكيين يمكن أن تسمع عن "النسخ (باللغة الروسية لهذا هناك كلمة "ترتيب" - تقريبا. في.) الموسيقى "، كما هو الحال مع تكييف التأليف المكتوب لأداة واحدة إلى أخرى. أي عندما يعزف جون ويليامز على أغنية سكارلاتي سوناتاس (المكتوبة أصلاً للبيانو) على الجيتار ، يمكن أن يسمى هذا أيضًا "النسخ" ، على الرغم من أنه لا يتعين عليه تفكيك السجل بمفرده - يمكنه فقط شراء الموسيقى ورقة (للبيانو) في المتجر. نادراً ما يستخدم الموسيقيون غير الكلاسيكيين هذه الكلمة بهذا المعنى ، لأنه لا يزال يتعين عليهم إعادة ترتيب الموسيقى باستمرار إلى الأدوات المتاحة لهم.

يعتمد تعقيد صنع الموسيقى على تعقيد الموسيقى نفسها ، أذنك للموسيقى ، ومدى النسخ التفصيلي الذي تريد الحصول عليه. إذا كنت ترغب فقط في تسجيل الحبال لأغنية بسيطة ، ثم إذا كان لديك سماع جيد ، فيمكنك تسجيلها فورًا أثناء تشغيل الأغنية. في الحالة المعاكسة ، إذا كنت تحاول نسخ تركيبة معقدة بالتفصيل ، فقد يستغرق الأمر ساعات قليلة لتحديد دقيقة واحدة.

2. لماذا التقاط الموسيقى عن طريق الأذن

في كثير من الأحيان ، لتشغيل أغنية ليس لها ملاحظات ، ولكن فقط تسجيل. بالطبع ، يمكنك محاولة البحث بعناية عن هذه الملاحظات (إذا كنا نتحدث عن تكوين موسيقى الجاز ، فجرّب Fake Book Index) ، ولكن إذا لم تجد ما يمكنك فعله بعد ذلك؟ يحدث أيضًا أن الملاحظات التي عثرت عليها قد لا تكون مناسبة لإصدار الأغنية التي تريدها. يمكن للموسيقيين الجيدين استخدام الفروق الدقيقة غير المحددة في الملاحظات المنشورة المعتادة ، لذلك يتعين عليك الاستماع إلى التسجيل لفهم ما يفعلونه. أنا أتحدث عن إعادة التوحيد ، وتزيين الحبال ، والأشكال الإضافية ، ريففس ، والحركة المختصة لخط الجهير ، والتحدث الصوتي ، إلخ.

يعتبر الموسيقيون في موسيقى الجاز اختيار الموسيقى عنصرا هاما في التعليم. في موسيقى الجاز ، الاستماع والارتجال مهم جدا. تساعد نسخ المعزوفات المنفردة المرتجلة من الآخرين على تحسين السمع وفهم الأفكار الموسيقية التي يستخدمونها.

هناك عدد من "transribists" المهنية. على سبيل المثال ، إذا قمت بشراء الموسيقى ورقة لأغنية شعبية ، فلا بد من إزالتها من السجل من قبل أحد المهنيين العاملين للناشرين.

3. المعرفة اللازمة

بالنسبة إلى مهنتك الموسيقية ، لا يوجد سوى شرط واحد ضروري - القدرة على تحديد صحة نسخك ومقارنته بالنسخة الأصلية. يعتمد عدد الأخطاء في النسخ على مدى جودة المقارنة. طالما سمعت الفرق ، يمكنك الاستمرار في العمل عليه حتى يبدو النص الصحيح. كم من الوقت يستغرق - يعتمد على السمع. إذا لم تتمكن من التمييز بين الحبال ، فيجب أن تكون معقدة للغاية بالنسبة لك. ولكن لا تستسلم. بالنسبة لبعض الناس ، تتطور السمع بسرعة ، لكنني أعتقد أن معظمهم يحتاجون إلى الكثير من الوقت والجهد للقيام بذلك. أعتقد أنه من المهم للغاية لعب آلة وتر (البيانو أو الجيتار) من أجل تعلم كيفية فهم الحبال والتعرف عليها عن طريق الأذن. عندما بدأت لأول مرة ، أحببت الحبال اللطيفة مثل 7 # 9 ، لكن لم يكن لدي أي فكرة عن كيفية سماعها. بعد عدة سنوات من العزف على الجيتار واستخدام الحبال المماثلة ، تم تشكيل رابطة في رأسي بين لعب 7 # 9s والصوت الخاص الناتج. الآن ، عندما أسمع شخص يلعب 7 # 9 ، أدركه على الفور كصديق قديم. أعتقد أنه يمكن لأي شخص تقريبًا أن يتعلم مثل هذه السهولة في التعامل مع الحبال ، لكن بالنسبة لمعظمنا لن يحدث هذا كما لو كان السحر ، بشكل غير متوقع ، سيكون نتيجة لسنوات من اللعب والممارسة والاستماع وبالطبع الاختيار.

المعرفة الجيدة بالأساليب الموسيقية هي واحدة من أهم العوامل في القدرة على النسخ بسهولة. إذا كنت قد لعبت الموسيقى كثيرًا من الوقت بنفس الأسلوب الذي يتم فيه كتابة التركيبة التي تقوم بتصويرها ، فمن الأسهل بكثير معرفة ماذا. هذه قصة مضحكة لك: عندما كان عمري 15 عامًا ولم أكن أعرف شيئًا تقريبًا ، حاولت إزالة أغنية تشارلز مينجوس "جيلي رول" من ألبوم "آه أم". عند الاستماع إليها الآن ، أفهم بوضوح أن هذه موسيقى البلوز (14 بارًا ، حسب ما أتذكر) ، لكنني لم أكن أعرف ذلك. لقد استمعت باهتمام إلى جزء البيانو ، وأعتقد أن هذا سيقول لي الحبال. لكنني لم أكن أعرف أنه في هذا النمط من الموسيقى ، يعزف على البيانو العديد من الملاحظات المختلفة بيده اليمنى ، والتي ، بالطبع ، لا تشكل وترًا. إذا كان التناغم الأساسي ، على سبيل المثال ، C7 ، فيمكنك استخدام أي ملاحظة تقريبًا باستثناء B لإنشاء تناغم مناسب لهذا النمط. إذا كنت لا تعرف ذلك ، فإن محاولة العثور على الحبال وفق ما يلعبه عازف البيانو الأيمن ستجلب إحباطًا واحدًا (كنت بحاجة للبدء في خط الجهير). В итоге я получил правильную мелодию, но обозначения аккордов, которые я взял, были абсолютно неправильны и бесполезны. Я не говорю, что это была пустая трата сил. Вам следует понять, что ваши первые попытки будут сомнительны, но все мы с чего-то начинали, и при должном упорстве результаты будут улучшаться.

Что касается оборудования, то, очевидно, что вам нужно устройство для проигрывания записей, чтобы слушать их. Некоторые способы проще других для целей транскрибирования, и у каждого, занимающего снятием на слух, есть свой любимый метод. Ниже — мое мнение.

Пластинка
Это был лишь способ вернуться в каменный век. لا توجد طريقة لتكرار الجزء الأيمن ، من الصعب للغاية ضبط التشغيل من اللحظة المناسبة ، وتحتاج إلى أيدي حرة لرفع الإبرة وخفضها دون إتلاف التسجيل. هذه طريقة سحب للأبطال. من ناحية أخرى ، إذا كان لديك لاعب بسرعة 16 دورة في الدقيقة ، يمكنك إبطاء الموسيقى لسماع القطع المعقدة. تسمح لك بعض اللاعبين (على سبيل المثال ، Garrard 401) بالتحكم بدقة في السرعة ، وهو أمر مفيد عند ضبط الصوت.

كاسيت
لقد اعتبرت ذلك خطوة كبيرة للأمام وكثيراً ما استخدمت اللاعب للاختيار. المزايا: قابلية النقل ، عداد الشريط ، على الرغم من عدم الدقة ، على الأقل يعطي فكرة عن أي جزء من التكوين الذي أنت فيه ، أسهل في التحكم في التشغيل (بدء / إيقاف / الترجيع). يمكنك الاستماع إلى الجزء نفسه مرارًا وتكرارًا ، ببساطة عن طريق الضغط على زر الإرجاع أثناء التشغيل ، وهو أمر مريح للغاية. لا يوجد أي تباطؤ ، ولكن إذا كنت في حاجة إليها حقًا ، فيمكنني نسخ الشظية إلى مسجل شريط البكرة ثم العودة إلى الكاسيت بمعدل 1/2 سرعة ، لذلك سيكون هناك إصداران على الكاسيت الخاص بي بالسرعة العادية والنصف.

CD / MiniDisc
تم اكتشافه أخيرًا (في غابة بيرو ، في نهاية جبال الأنديز) وتم ترويض "شخصية". تتيح لك هذه الأجهزة تحديد التوقيت بدقة في المرة الأولى ، لذلك أصبح العثور على اللحظة المناسبة أمرًا سهلاً للغاية. تحتوي النماذج الأكثر تكلفة على حلقة (حلقة) ، والبعض الآخر يسمح لك بضبط الصوت والسرعة. إذا اخترت النموذج المناسب ، فسيكون أداة رائعة للإزالة.

برامج مساعد للنسخ
في الوقت الحاضر ، يمكن للعديد من أجهزة الكمبيوتر المكتبية تسجيل الصوت وتشغيله ، وهناك العديد من برامج الكمبيوتر التي يمكن أن تساعدك في نسخ الموسيقى. قد تكون على دراية بأننا (برنامج Seventh String) نبيع واحدًا منهم ، يسمى Transcribe ، ويمكن العثور على روابط إلى الآخرين هنا.
تقتصر الإمكانيات التي توفرها هذه البرامج فقط على خيال مصمم البرامج (وبالطبع ، من خلال القدرات الفنية). عادة ما يكونون قادرين على ضبط عدة نقاط من الحلقة ، وضبط الصوت وإبطاء الموسيقى دون تشويه الملعب. Transcribe! ، بالإضافة إلى ذلك ، يمكن تحليل الصوت واقتراح ملاحظات السبر الممكنة ، وبالطبع الحبال. في بعض الحالات ، قد يكون هذا مفيدًا جدًا.

برنامج النسخ التلقائي
معظم البرامج الطنانة التي تحاول حقًا نسخها لك ، تعالج الملف الصوتي وتنتج MIDI أو تدوين موسيقي. أنا معجب بجهودهم الشجاعة ، لكن في رأيي أنها ليست مفيدة للغاية. معالجة الموسيقى التي تلعب فيها العديد من الآلات الكثير من الملاحظات في نفس الوقت (أي أي موسيقى تقريبًا!) يرتكبون العديد من الأخطاء بحيث يصعب فهم كيف يمكنهم المساعدة على الإطلاق. ستجد الروابط هنا ، لكننا لن نناقشها في المستقبل.

هذا المقال يتعلق بصنع الموسيقى بغض النظر عن ما تستخدمه لتشغيله.

4. النسخ

بادئ ذي بدء ، حاول العثور على ملاحظات جاهزة! سيخبرك بعض الأشخاص بأنه لا يستحق القيام بذلك ، لأن الكتابة "جيدة". أوافق تمامًا على أن القدرة على صنع الموسيقى مفيدة ، ولكن إذا كنت نشطًا على الأقل من الناحية الموسيقية ، فستتوفر لديك دائمًا أشياء ترغب في تشغيلها ، لكن بدون ملاحظات ، لذلك أعتقد أن الأمر يستحق توفير قوتك لهم . بالإضافة إلى ذلك ، كما أشرت أعلاه ، إذا كنت تستمع إلى الموسيقى التي تحبها ، فحينها ستلاحظ أن ملاحظات الموسيقى التي تدون أحيانًا ملاحظات لا يتم الإشارة إليها على الموسيقى ورقة. لذا في النهاية ، لا يزال يتعين عليك التقاط شيء ما ، لكن الملاحظات النهائية يمكن أن تكون نقطة البداية.

حدد بنية التركيب - الاثنان ، الجوقة ، الجسر ، إلخ. حتى لو لم تكن ترغب في التقاط الأغنية بأكملها ، فإن وجود دائرة كاملة يساعد في كثير من الأحيان إذا لم تتمكن من سماع الحبال في وقت ما ، وإذا كنت تعرف أن هناك بنية مماثلة تستخدم في مكان آخر في الأغنية ، فيجب أن تستمع إلى - ربما كل شيء هو نفسه هنا. لذا ، عند الاستماع إلى أغنية ، انتبه إلى ماذا وأين وكيف. لنفترض أنك إذا كنت تستخدم مشغل أقراص مضغوطة ، يمكنك طلاء أقسام على الورق من خلال الإشارة إلى وقت بدء القسم ، ثم العثور عليها مرة أخرى. في Transcribe! أو البرامج الأخرى التي تحتوي على هذه الميزة ، يمكنك تعيين علامات.

إذا لزم الأمر ، اضبط صوت التسجيل ليناسب الجهاز. إذا لم يكن لدى اللاعب الذي تستخدمه هذه الوظيفة ، فيمكنك القيام بالعكس وتكوين الأداة الخاصة بك للعمل. بالمناسبة ، ينصح البعض النسخ دون التقاط الأداة على الإطلاق ، باستخدام الآذان فقط. إذا كنت تستطيع ، فلا بأس ، لكن هذا المقال مكتوب للموسيقيين الأقل خبرة. أوصي باستخدام الغيتار أو لوحات المفاتيح والتحقق باستمرار من النسخ ، وتشغيله بشكل منفصل عن الأغنية والتحقق مما إذا كان يبدو صحيحًا.

لذلك دعونا نبدأ. اختيار الموسيقى هو نفسه تقريبا تجميع اللغز. عندما تقوم بتجميع اللغز ، تبدأ بأجزاء بسيطة. عندما تنتهي ، تأمل أن تسقط القطع المعقدة نفسها في مكانها. عن طريق القياس ، ابدأ نسخك بأشياء سهلة الفهم. عادة ما تصبح أي أدوات جيدة السماع تلعب على ملاحظة واحدة (بما في ذلك غناء). عادة ما يكون من الصعب سماع النغمات المركبة للوتر ، لذلك يجب ألا تبدأ بهذا - ابدأ بشكل أفضل بلحن. حلقة فوق العبارة في وقت واحد وتشغيلها حتى تجد الملاحظات. اكتبهم وواصلوا. ثم اذهب لجزء باس. إذا بدا الأمر غير واضح وغامض ، فحاول رفع ارتفاعه - نسخ! وتسمح لك البرامج الأخرى برفع درجة الصوت بأوكتاف ، دون تسريع التسجيل. هذا سيضيف وميض خط باس. سيساعد جزء الجهير كثيرًا عند بدء اختيار الحبال ، مثل غالبًا ما يقوم عازفو الجيتار بتشغيل الملاحظة المرجعية للوتر ، أو الخطوة الثالثة أو الخامسة ، لذا فإن معرفة جزء الجهير يمكن أن يكون المفتاح لفهم الحبال التي يتم تشغيلها. وتذكر - إذا واجهتك أي صعوبات ، فحاول الاستماع إلى أماكن أخرى في التركيبة التي يحدث فيها نفس التسلسل.

باستخدام نفس المبدأ ، قم بتدوين جميع الشخصيات والأشكال الأخرى بوضوح.

الآن لنأخذ الانسجام. هذا هو الجزء الأكثر صعوبة ، لذلك سنتعامل معه ببطء ، خطوة بخطوة. اختر أي ملاحظة واحدة يمكنك سماعها في الدردشة الجماعية - كقاعدة عامة ، من السهل تمييز الملاحظات العليا ، لذلك اكتب أي ملاحظات تسمعها في الدردشة الجماعية. غالبًا ما يستخدم "وئام الأصوات" في وئام - وهذا عندما تسمع ملاحظة مميزة ("صوت" ، ولكن ليس بالضرورة غناء - يمكن أن يكون أي أداة) في انسجام ، أو الانتقال إلى الملاحظة التالية أعلى أو أقل ، أو البقاء كما هي عند تغيير وتر. عادة ما يصعب سماعها ، لذا عليك التقاطها وكتابتها. عندما تلتقط كل الملاحظات الفردية التي يمكنك القيام بها ، حاول تحديد الحبال. هنا سوف تلعب خبرتك ومعرفتك بالأساليب الموسيقية دورًا كبيرًا. إذا كان لديك خبرة كافية في الأسلوب الصحيح ، فأنت تعرف أنواع الحبال وتطورات الحبال التي يتم استخدامها أكثر من غيرها. سيحد خط الجهير واللحن والعنصر الرئيسي من الانسجام الذي اخترته بالفعل من الخيارات التي تريدها ، ويمكنك تجربة العزف على الحبال الممكنة على أدواتك لمعرفة ما إذا كانت مناسبة. من ناحية أخرى ، إذا كان هذا وترًا مهيملاً وغير معروف ولا تعرف ماهية الوتر المهيمن ، فلن يكون الأمر سهلاً ، على الرغم من أنه لا يزال بإمكانك العثور على شيء مناسب ، حتى لو كنت لا تعرف ما يطلق عليه. هناك طريقة مفيدة يمكن أن تساعد في تشغيل الملاحظات الفردية على أداة أثناء الاستماع إلى وتر على سجل. لقد حاولت C ، أليس كذلك؟ C # D؟ عندما تجد ملاحظة مناسبة ، ستشكل بالتأكيد جزءًا من الوتر. الطيف محلل النسخ! يمكن أن تساعد في ذلك.

يفترض النهج الموصوف أن النسخ الخاص بك سيتضمن تدوينًا للحبال ، ولكن ، في بعض الأحيان ، يكون هدفك هو عمل نسخة كاملة من العمل ، لاحظ للملاحظة. كل هذا يتوقف عليك. سيكون من المفيد التفكير على أساس الحبال لحلها.

إليك نصيحة (من Charles Alexander) ستساعدك في تحديد الدرجة اللونية الحقيقية للتكوين. هذا غالبا ما يسبب مشاكل ، كما على الرغم من أن الوتر الأول يحدد في العديد من الأغاني المفتاح ، فغالبًا ما لا يكون الأمر كذلك. بدلا من ذلك ، نلقي نظرة على نهاية التكوين. العب حتى النهاية ، ثم صافِّر النهاية "حلاقة وقصة شعر" على النحو التالي: (هنا هو مكتوب في C الكبرى):

قم بتمريره في هذا المفتاح الذي يطابق صوت العمل. الملاحظة الأخيرة لنهاية "الحلاقة والحلاقة" هي المفتاح الذي تحتاجه. تعمل هذه الطريقة مع المفاتيح الرئيسية. بالنسبة للمفاتيح الثانوية ، عادةً ما يكون وتر اللحن الأولي هو المفتاح ، إلا إذا كان الاسم يحتوي على كلمة "خريف" (أوراق الخريف ، الخريف في نيويورك). ومع ذلك ، فإن حقيقة أن التكوين يبدأ بـ وتر بسيط لا يعني أنه مكتوب في مفتاح ثانوي - على سبيل المثال ، "لا يعني شيئًا" يبدأ بـ Gm ، ولكن يتم كتابته في B flat major ، والتي يمكن تعلمها بمساعدة اختبار "حلاقة وحلاقة".

نصيحة أخرى لتحديد الحجم الإيقاعي للملاحظات السريعة. تخيل - قام شخص ما بعزف مذكرتين بسرعة كبيرة ، "tryn-tryn" ، وتسأل نفسك - هل كانت الثامنة؟ السادس عشر؟ قطعة من تريولي؟ يمكنك معرفة الإجابة عن طريق النقر على النبض الرابع للأغنية بيدك والغناء في نفس الوقت "tryn-tryn" ، ولكن بشكل مستمر فقط ، بنفس السرعة - "tryn-tryn-tryn-tryn-tryn". "الخ ثم كل ما عليك فعله هو حساب عدد هذه "التصدعات" التي تتلاءم مع ملاحظة ربع سنوية. اثنين؟ ثم انها الثمانية. ستة؟ تريول السادس عشر. يجب تعلُّم عبارات أكثر تعقيدًا بحيث يمكن غنائها بشكل لا لبس فيه. قم بغنائها أثناء النقر على الإيقاع بيدك (دون تسجيل نفسك) ، ثم إبطاء وتقسيم الإيقاع ، والتصفيق بشكل أسرع. بتقسيم الإيقاع إلى أجزاء صغيرة إلى حد ما ، ستجد أن كل ملاحظة عبارة تقع في إحدى الإيقاعات ، وتحسب عدد الإيقاعات في ربع المذكرة التي تحسبها ، وأي نسبة تندرج في كل ملاحظة ، ستحصل على الإيقاع.

حسنًا ، وفي النهاية ، ملاحظة هرطقة. إذا قمت بإنشاء نسخة من أجل إجراء التكوين بنفسك ، فليس من الضروري أن تكون دقيقة تمامًا. إذا تعثرت على شيء معقد لدرجة أنك لا تستطيع القيام به ببساطة ، تذكر أنه يمكنك الارتجال من شيء ما في هذه اللحظة! إذا كان يبدو جيدا - من سيجد الخطأ؟

المقال الأصلي.
ترجمة: Jediroman.
شكر خاص للمساعدة في ترجمة اندر فولك.
كما هو الحال دائمًا ، سأكون سعيدًا بالتعليقات والتعليقات على الترجمة.

هل ترغب في مشاهدة الإعلانات؟ سجل الان!

10. استخدام تأثيرات ستيريو ، وتغيير المرحلة ، الخ

في بعض الأحيان يكون من المستحيل سماع بعض الأدوات. في مثل هذه الحالات ، يساعد الاستماع إلى قناة واحدة فقط أو تغيير المرحلة في قناة واحدة وخلطها في قناة أحادية في كثير من الأحيان (نتيجة لذلك ، تتوقف الأدوات الشائعة لكلتا القناتين عن السبر ويمكنك سماع الجزء الذي تحتاجه)

12. تصميم وطباعة

لتقييم نتيجة عملك ، قم بإزالة ألبوم الفرقة المفضلة لديك بالكامل ، وقم بتسجيله بكل الفروق الدقيقة والطباعة

(بالمناسبة ، إذا كنت ترغب في ذلك ، يمكنك العثور على وظيفة كناسخ).

بدءًا من اليوم ، أضف نسخة إلى جدول الفصل الدراسي الخاص بك وقم بذلك لمدة ستة أشهر على الأقل. ستدهشك النتائج: ستحسن من ذاكرتك الموسيقية وسمعك وإدراكك وفهمك للموسيقى والنظرية.

شاهد الفيديو: مرثية د. عفاف الصادق- كورال كلية الموسيقى - اغنية سودانية جديدة - راكوتيوب - New Sudanese Music 2018 (شهر فبراير 2023).

Pin
Send
Share
Send
Send